知名动画网站“AnimeTrending”,前几天公布了7月新番第一周排名榜单。
果不其然,从一众新番中脱颖而出,占据榜首的,是《咒术回战》第二季。
并不是人人都喜欢《咒术回战》,因为在其身上很容易就看到过去《周刊少年Jump》诸多经典作品的影子,因此它也被不少资深漫迷贬为“缝合怪”。
但这部作品却被誉为日本动漫界“《鬼灭之刃》的接班人”,在全世界范围内引起巨大的反响,赚得盆满钵满。
很多人都不解:“它究竟凭啥?”
在日本,每年有超过几万人死亡或失踪,问题源头是人类负面情感中诞生的“咒灵”,他们会攻击人类,而唯一的解决办法就是“咒术师”与之战斗进行祓除。
隐身在东京与京都的“咒术高等专门学校”则负责训练具咒术师血统与有资质的人,并根据能力与特质发展出具特色的战斗方式。
主角虎杖悠仁原本是个与咒术世界毫无相干的普通学生,却在一次意外事件中,吞下了诅咒之王两面宿傩的封印咒物——一根手指,并与此合而为一,也因缘踏入了咒术界。
他一边在最强咒术师五条悟指导下学习,一边与身边的伙伴一同战斗,希望引导人们走向“正确的死亡”......
实力强劲的动画制作公司MAPPA不仅献上了高水平的打斗场面,同时又运用色彩、光影和构图,为出场角色套上层层滤镜,极尽俊美之能事花式“造星”。
比如精心打造的五条悟开眼名场景和随后追加的开眼OP,瞬间俘获了无数少女的芳心,进一步扩大了受众群体。
有五条悟登场的地方,弹幕上几乎一半喊老公,一半叫老婆
此外,作品中性格鲜明又互补的人物让“嗑CP”等各类二次创作的可行性大大提升,由此诞生的趣梗与热搜,也再次验证了它们是二次元作品在当下想要取得成功必不可少的要素之一。
2020年动画开播后,《咒术回战》迅速成为年度爆款,虽然未能完全复制前辈《鬼灭之刃》的空前狂潮,但俨然已是日漫中的顶流存在:
其在完结的时播放量达到了恐怖的“五亿”,成为了B站历史上最快达成“五亿”播放成就的动画;剧场版成2022年最卖座的电影之一;漫画销量亦随着动画化水涨船高,成为集英社新台柱之一......
7月,时隔三年后,《咒术回战》第二季开播,故事延续了惊险刺激的邪典之旅——虎杖悠仁和队友们将再次面对强大的敌人,“最强咒术师”五条悟的过去也被揭开.....
震撼的打斗、精美的作画以及角色之间错综复杂的情感纠葛仍然是这部作品的亮点,相信观众们很快就会再次被吸引到那个富有张力和奇幻魅力的世界中。
通常来说,在《周刊少年Jump》上连载的王道漫画,往往十分强调热血、努力、正义、友情这类正面精神。
通过怀抱这些理念的主角一次次战胜强敌的过程,反覆谱写王道漫画的璀璨故事。
但这种典型的王道公式,细究之下,却总能在内在精神方面找到一些矛盾。
就比如说,让那些主角得以实现突破、超越极限的契机,其实一点也不正面。
以正面精神作为号召的他们,反倒很可能非得靠极度的负面情绪,才得以突破极限,越战越强。
在《七龙珠》里,孙悟空第一次变身成超级赛亚人,其实是因为克林被弗利萨杀害之故。
《猎人》中的小杰,同样是因为凯特之死,使他再也无法抑制怒气与恨意,就此化身为鬼神般的强悍存在,令人留下了深刻印象。
到了《咒术回战》里,却由于咒力原本就根基于负面情绪的设定,使得这样的矛盾不仅被直接搬到台面上,甚至还相当程度的合理化,最终成为了它有别于一般王道漫画最有趣的地方。
不管正派反派,越是强大的角色,越可能拥有源源不绝的负面之力,也就越可能瞬间崩坏,爆发出阴暗面。
王道热血的故事,让读者着迷,但暗藏其中的悲剧气息,却也让人隐隐不安——
不管是角色立场的天翻地覆,又或者是重要角色的忽然死亡,出现在这部漫画里,似乎都是再正常不过的情节。
从这点来说,它和同期连载,同样爆火的《电锯人》有着相似之处:
充满暴力和血腥的镜头,血浆和肠子乱飞,以往只能在邪典电影里出现的场景变得稀松平常。
虽然引进,但可以预见像第一季这般的删改只会只多不少。
死亡成为常态,折磨着读者,却也带来了更多的讨论与销量。
在“热血”、“胜利”的王道公式里暗中叛逆,时不时像狰狞獠牙透出森冷反光,令人在留意到的时候,总是忍不住心头一颤。
这,就是你在看《咒术回战》这样的日漫新爆款时的别样感受。
虽然如今已是顶流般的存在,但《咒术回战》自诞生之日起就萦绕着无限的争议。
特别是从各个层面来看,《咒术回战》都有不少会让人想到其它漫画的地方。
光就一些重要角色而言,便会在不同阶段令人联想至《火影忍者》《死神》《进击的巨人》与《钢之炼金术师》等作品。
除此之外,我们还能在许多细节里看到作者芥见下下的各种致敬之举——
例如“残秽”这个特殊用语,便来自著名作家小野不由美的同名恐怖小说。
而在角色造型与视觉表现上,也能看到《浪客剑心》的志志雄真实、《JoJo的奇妙冒险:黄金之风》中的反派替身「腥红之王」,甚至是伊藤润二的《漩涡》,乃至于知名摔角选手蝶野正洋等影子。
两个相似的漩涡
这也让《咒术回战》被不少人贯之于“缝合怪”的称号,芥见下下成为了“借鉴一下”。
对此,芥见下下本人并不回避对“模仿”的讨论。
无论是在访谈中还是在漫画的读者问答环节,他都表示过自己深受少年漫画的影响。
比如在角色的招式设计上,他出于对久保带人的敬仰,经常学习这位前辈在各种宗教典故中取得灵感的方法,并给角色赋予诗意的招式名。
如此多经典元素的“堆砌”,无怪乎那么多人对它的爆火嗤之以鼻。
但必须承认,大量前辈、经典作品的先行占位已经是每个当代创作者面临的境况。
创作一个全新故事的过程,本身就很难完全超脱过去的经典。这是创作过程一个无法避免的原罪,并不构成「抄袭」或「剽窃」。
《火影忍者》vs《咒术回战》
芥见下下难能可贵的,是在参考借用了如此多的作品,却依然能不落窠臼,保持或呈现自己的独特性。
当然,《咒术回战》的大火,除了漫画内容本身的吸引力外,与之相关的动画版与剧场版作品、成功的宣传和运营也是功不可没。
动画质量比起漫画原作要高上一截,媲美大银幕版本的作画质量、流畅的武打场面、相辅相成的衬乐渲染,使得观赏体验一跃成为剧院级的享受。
此外,如今合理利用传播媒介,也能带动作品相关话题的增长,从而扩大作品的知名度,比如在每一集《咒术回战》动画更新的时候,相关话题常常会登上各大社交平台的热搜。
社交媒体的频频霸屏,引起了一些非二次元人士的好奇,从而扩大了受众群体。
在这个基础上,版权方打铁趁热,加强相关IP化的运营,进行大规模的“造星行动”,从而让人气角色快速出圈。
《鬼灭之刃》如此,《咒术回战》亦如此。
它们都是互联网时代下动漫作品获得巨大成功的案例,与其说是它们开创了新时代,不如说是时代造就了它们。
只是,随着《咒术回战》漫画即将走向完结,作品受到的诟病与质疑也越来越多:
来不及回收的各种伏笔、逐渐崩塌的正反派战力、飘忽不定的画工......
微信又又又改版了